什么是艺术教育

首先我们必须确定一点的是，艺术教育里包含了美术教育、音乐教育、设计教育等等学科。艺术教育是一门庞大的学科，它既包含了艺术又包含了教育，这也要求了所培养的学生必须拥有艺术的表达能力又拥有教育的技法。再而，艺术教育所培养的学生还必须拥有观察社会的能力，必须能发现问题并且运用艺术的方式来解答，并且这种解答是可以令大众所接受并且专业的。

“对于真正的美术教育而言，专业技能显然不再是主要方面。他们的美术实践与表现能力、教学实践与应用能力、教学研究与创新能力均成为美术教育人才培养的重中之重”[1]

艺术教育的现状

现在目前国内早期曾经有湖美（湖北美术学院）办过艺术教育专业，可最后也是“失败”告终。国内的艺术教育发展仍然处于初期，并且是萌发阶段，作为广美的第一届毕业生，我们在最后的毕业设计中深深感受到其开创性。我们无法从国内获取经验，我们只能参考国外的艺术工作坊、美术馆的公众艺术教育等大众教育范式，整体学术资料相对缺乏。如何定义艺术教育，对于美术院校来说如何平衡美术与音乐舞蹈、教育等学科的关系十分重要。华南地区有华师（华南师范大学），它们也拥有美术教育，但是与美院相比它们更倾向于教育学的教授，而美院则倾向于艺术类教学。在此笔者必须强调艺术教育如果只是单纯的美术教师培养那是片面的。在当代艺术教育来看，院校教育只是很小的一部分，我们必须着眼于大众教育，以美术馆、博物馆为例。每日上千的人流涌入这些公众艺术场所，我们如何运用这些场所来进行艺术教育，这是国内最迫切需要解决的。今年广州美术学院举办了多场“馆长带你看毕设”等导览活动，给观众带来了不一样的观展体验，观众可以从中获取艺术的养分，而不是一系列的网红打卡、走马观花。但是顶尖的人才永远是缺乏的，我们必须有更多的人才来衔接艺术与大众，这也是艺术教育所必须解决的。

因此艺术教育必须涉及艺术学、设计学、教育学、教育心理学等学科范畴，甚至可以延伸到影像学、音乐学、社会学等学科。艺术教育的人才必须是综合能力强且拥有一技之长，他可以通过艺术的方式传授、批判、创作，并且可以根据所面对的人群进行特定的教育研究。

艺术教育的未来

艺术教育作为一个国家文化发展的必经之路还需很漫长的发展，如何在专业院校里建立此类综合学科？软硬件如何匹配这门学科的需求？学生的综合能力要求提高等问题是必须解决的。我们无法要求一名单纯的画家或者音乐家或者教师来充当艺术教育的模板，它必须是一个综合体。

再而，社会如何接受这门学科，摆脱以往“美术老师”的狭隘偏见也是社会所必需解决的。如何让艺术真正的走进千家万户，消费主义的艺术既然无法避免，那我们如何根据这种艺术来教育大众？寄望后辈可以有更好的发展！

作者：芝麻汤圆工作室

来源：知乎