对于大多数声乐学习者来说，要想唱好高音似乎很难。很多男高音歌者常常为无法获得高质量的高音而苦恼，他们一生都在追求辉煌的高音，却总是事与愿违。由于喉头上移等原因，致使高音不是破音就是尖叫，究其原因 ：男声普遍真声成分多且泛音少，从中声区向高声区过渡时容易出现问题，再加上恐惧心理就更加难以突破了。那有没有解决高音的有效方法呢？下面就给大家介绍一些有效的方法。

　　一、通过各种手段放松下巴，寻求突破高音。

　　高音难以突破，肯定是下巴出了问题，下巴放松不下来，高音一辈子也通不了，所以放松下巴是解决高音的重要手段之一。造成下巴紧张的原因有气息浅、咽壁无力、牙关没打开、声音位置低、耳朵习惯听“贼亮”的声音等，放松下巴的方法有如下几点。

　　（1）选母音“i、ia、ie”练声下巴容易放松，因为这些母音咬字范围小，声带张力比较强，发声时用很少的气便可以调整出明亮、集中的音色。

　　（2）教师或学生在发声时用手指按住下巴，使其固定在向下、向后的位置上。

　　（3）用打嘟噜、吹唇的方式练声。嘴唇放松，轻微闭合用气流吹开上下双唇，这时就会发出“嘟噜”声。在加强气息基本功训练的同时，使声音的支撑点放在横膈膜上，而不是下巴上。

　　（4）检查牙关是否开合灵活，口盖主动上抬，使声音挂在面罩上 ；或者沉着地发出打鼾声，体会下巴放松的感觉。

　　（5）唱延长音时，活动下巴检查它是否能无重量悬挂，进一步弱化下巴的存在感。

　　（6）用“ie—ia”母音带着哭腔向远处喊嗓，将声音挂在眉心，打开颌关节，可以略低头，完全放松颈部、舌头和下巴。

　　（7）练习气泡音。自然张嘴，脸部表情似发呆状，彻底放松下巴，从高到低发“a”音。当发到最低音区时，就会听到声音如一串气泡冒出来。通过类似上述的方法慢慢练习，就可以找到完全放松下巴的感觉了。

　　二、通过练习几种唱法来寻求突破高音。

　　1、面罩唱法。

　　面罩唱法是 19 世纪末 20 世纪初流行于法国歌唱界的一种歌唱方法。面罩唱法要求歌手在歌唱时，将声音集中于眼睛下方至口唇上方部分前面的区域，两眼与眉间处有轻微的振动感，形成一个三角区，仿佛是把声音集中在一个面罩里。在美声唱法的声音训练中，面罩部位产生的共鸣被称为面罩共鸣。具体地说，是口盖上所有的腔体，即鼻窦、额窦、腮窦和颧骨等。著名声乐大师吉诺·贝基指出“面罩共鸣是声音的灵魂”，主张声音要用“高位安放”。也有人认为这种搁在面罩里的声音会出现一种频率很高的泛音，而这种高频泛音就产生了金属感的音色。

　　传统唱法与面罩唱法的区别在于传统的声音太中规中矩，不够刺激。好的声音应该是像一股声浪扑面而来。即便是“小号”花腔女高音，用极弱（ppp）的音量演唱，声音也能传遍大歌剧院的每一个角落。他认为做以下练习可以获得这种效果。以哼唱的方式增大鼻腔共鸣，在意大利有个说法 ：能哼到哪里，就能唱到哪里。鼻腔对高音区声音起共鸣作用，面罩共鸣就是打开鼻咽腔的结果。

　　其做法是先将下腭放松，依着有规则的呼吸，将气息运用至面部前部，随后用“m”音哼出，鼻腔打开保持通畅，小舌头上提，打开声门，把声音哼到头上去，这样既可得到共鸣，又能避免鼻音。软口盖提起，“ng”音上头腔。头腔共鸣的产生就是声音沿骨壁传导至鼻腔与窦腔引起其振动。歌者可以用“ng”模仿各种警报声，让声音在一定音域范围内连续滑动，把软口盖略微提起成拱形，打开喉咙，寻找头腔共鸣点，尽量延长“ng”的尾音，以加强后鼻咽腔振动的感觉，这种方法特别容易做到“高位安放”。如在教唱《两地曲》时，前八小节主歌部分男歌者总是唱不好，特别是遇到小字二组的f、 g、降a这几个音，越是惧怕，声音就越容易发紧。试着用母音替代法让男高音先用“ng”音再用“gang”音来哼唱高音区旋律，打开喉咙，下降喉头，放松下巴，抖开气息。几次练习下来，高音就很容易进入腔体了，然后再唱歌词，就比较容易达到理想的演唱效果。

　　2、咽音唱法。

　　咽音的歌唱形态是以咽腔为主，声束在鼻子后方，高音向头腔及脑后发射，声音通而亮。用介于“a”和“e”之间的母音发声，如燕子衔泥般，听上去位置很低且又硬又直，声带拉紧，咽壁挺立，让声音进入腔体。做此练习可以不费劲地喊到小字二组的 a。很多高音会用到咽音唱法，不过咽音练声要科学合理，加母音、再加“关闭”（cover），才能形成完整的歌唱。

　　咽音练声法是从基音共鸣开始训练的，很多人唱了一辈子永远在寻找泛音共鸣，却放弃了基音共鸣这个最基本的立足点。基音共鸣说到底就是改变声带振动的频率，构建强健的发声机能，特别是针对声带闭合不全的学生有立竿见影的效果。京剧艺术中的“梅派”声腔，唱起来嘴唇开阖度很小，但咽腔运用技术高妙，这种技法与咽音唱法有异曲同工之妙。京剧旦角的唱法、音域与一般女高音接近。

　　建议可以选用了《梅兰芳》来练习，这首歌旋律采用的是京剧中的“梅派”唱腔， 其高雅含蓄、优美大方的特点需要用玲珑透彻的嗓音演唱，并结合京剧的吐字行腔特点，不让声音太宽太白，稍微“拢”一点儿，音质变得柔一点儿、暗一点儿。口形也基本保持不动，靠咽部变化，让每个字在后咽壁那儿“咬”，在“通道”里唱，做到字字清晰、行腔有韵，就可以很轻松地把握“京歌”的特点，毫不费力地发出通透的高音。练习咽音的方法很多，我国老一辈嗓音专家林俊卿博士曾做过专门的研究，并发表了《用“咽音”练声的八个步骤》。这种练声手段不但能增强嗓音的能力，而且是扩展音域的有效手段。

　　建议的另一种有效方法就是模仿婴儿的初啼。世界上最美妙的人声就是婴儿呱呱落地的初啼声，他们一口气哭上很长时间，嗓子都不会嘶哑。因为婴儿的会厌柔嫩、呈卷叶状，成人的会厌则硬化、呈扁平状。若想让成人在歌唱时将会厌重新卷回去，可以让学生模仿婴儿有高低起伏的啼哭声，这时舌根向前推、舌面拱起，在咽壁处形成共鸣腔。这方法在教学中屡试不爽，这一方法几乎可以让所有人发出自然而美妙的高音。